陈逸接过沐婉儿递来的工具。
陈逸看了一眼，顿时一笑。
虽然沐婉儿不是油画系的，但别说她用的工具都非常专业！而且颇为昂贵！
不管是颜料，还是画笔，甚至画板都是好牌子！
颜料是顶级颜料品牌马克哈丁（MichaelHarding）和申内利尔（SENNELIER）的！
铅笔是辉柏嘉的！
画纸是康颂阿诗。
画笔是达·芬奇的。
连松节油都是温莎牛顿这个顶级大牌子的！
可以说，就材料来看，沐婉儿比在场的大部分人都专业！！
陈逸非常熟练地把颜料倒入颜料盘，开始调色。
调完色，他拿起“达·芬奇”的画笔蘸上颜料，陈逸赞叹道：“达·芬奇。这可是好牌子啊。”
“达·芬奇”诞生于1952年，是世界上最大的专业画笔制造商。
家族企业传承了手工传统和高标准的工匠精神。
这个品牌，哪怕是初学者的人造毛画笔，就非常昂贵。
随后。
陈逸直接专心致志地走到了画板前，开始作画。
拿起画笔，陈逸已经完全进入了绘画的状态！
甚至都没有用铅笔先勾勒轮廓，陈逸便直接用画笔画了起来！！
沐婉儿站在陈逸身后。
眉眼间脉脉含情，漆黑宁静的一双眼，好像月光映照下澄澈的湖面。
陈逸用了一分钟，就在脑海中勾勒出了自己要画的画作。
然后便行云流水般的绘画起来！！
一开始，沐婉儿还没有完全把注意力集中在画作上。
反而，她趁着陈逸聚精会神创作的时间，偷偷地瞄着陈逸的背影和侧颜。
果然。。
认真的男人，更帅了！！
然而，没有过多久，沐婉儿眼睛瞪大眼睛直勾勾地盯着陈逸的这幅画。
陈逸的得画，用的是阴郁的蓝色调打底！
虽然还没有完全构图完毕。
但沐婉儿能够从中看到，躁动不安的情感和迷幻的意象世界。
粗犷弯曲的线条，形，光，色的运用，和其中表达的情绪。
让沐婉儿觉得，这副画的意境，似曾相识！！
此刻，没有灵感和功力即兴创作的学生，就如同沐婉儿一样，围在已经开始作画的人后面观看。
邹广浩后面围了一堆人。
毕竟，在场的大多数人都是很倾佩邹广浩的油画水平的。他们也想从观察邹广浩现场作画，学习到什么。
相对来说，陈逸身后，就只有沐婉儿一个。
张美清等人在另外一边作画。
然而，这个时候，沐婉儿已经看呆了！！
陈逸的创作速度很快，根本就没有任何的停顿思索的时间。
整个人的气势，都是行云流水，一气呵成！
大半个小时之后，陈逸已经接近完成了。
就只是差局部的细节处理。
整幅画的大框架，已经全部跃然纸上！
而身后，则是目瞪口呆的以及难掩崇拜的沐婉儿！！
如果说，一开始陈逸用的是蓝色的冷色调打底的话。
后面，陈逸开始大胆地用极暖的暖色调着色。
画中铬黄色布满整个画面，强烈的色彩让观看者都有种触目惊心的感觉。
他的色彩运用非常的洗练、奔放、大胆！
色彩艳丽华美，痕迹粗犷不羁，整体却又优雅和谐。
给人感觉细腻单纯又对比鲜明。
虽然是音乐专业的，但是沐婉儿能够看出来，陈逸的水平，似乎比邹广浩还高啊！！
不！！
不止是邹广浩了！
陈逸的水平，已经堪比美院教授了！！
沐婉儿皱着眉头，开始思索起来。
她始终觉得，这副画的笔触以及意境，似曾相识！！
对了！！！
想到了！！
“梵高！！！”沐婉儿忍不住脱口而出。
是的！！
这副画，让沐婉儿想到了梵高！
就是那位着名的后印象派的代表画家，深深影响了二十的大师——梵高！
沐婉儿脱口而出的惊叫声，吸引了不少人来到了陈逸后边。原本，他们走过来时候的目光是疑惑的。
什么梵高？
难不成，这位眼生的大帅哥，沐婉儿的朋友，临摹了一幅梵高的画作？？
是《向日葵》？
还是《星月夜》？
又或者是《吃土豆的人》？？
严格意义上讲，梵高属于“后印象派”而这一期的主题是“印象派”！
“后印象派”和“印象派”外人看起来是差不多。
两者还是有本质差别的。
印象主义的以粗放的笔法做画，是一种外表草率的画法，追求光色变化。
而后印象派更强调作品要抒发艺术家的自我感受和主观感情，于是开始尝试对色彩及形体表现性因素的自觉运用！
可以说，梵高本人就是“后印象派”先驱者和集大成的人物。
当时，梵高那些作品曾引起他同时代大多数人的迷惘。
然而，在梵高死后，他的作品却震撼世界！
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