他这才在这些导演之后出声说：“大家都说了说自己对艺术电影的看法，那我也说说我的看法吧。
艺术片在我眼中只有四个字形容...艰涩难懂。
这也是艺术片票房一直惨败的原因。
我承认主创人员想通过艺术片传达一些思想和教育意义，但每个人的想法和思维方式是不一样的。
你不能要求每个人都能从本就难懂的艺术片当中，搞懂你想表达的意义。
现在大家都在向欧洲电影学习，说什么这才是中国电影的发展方向。
但是我要告诉你们，你们的眼界只局限于艺术片和商业片这两种影片当中，没有一个人考虑过电影市场的需要。
电影作为文艺的一种，应该是为最广大的人民群众服务。
你想为人民群众服务，最起码也要让他们能看懂吧，如果他们看都看不懂，你们觉得还有人会走进电影院观看电影嘛。
所以说满足群众娱乐需要的商业电影应该占主流，应该占整个市场的90%以上。
而追求艺术性、追求思想深度的艺术电影比例应该在10%以下。
只有把比例控制在这个范围内，整个电影市场才是健康的，整个产业才能稳步发展。
如果艰涩、难懂的艺术片成为市场主流，观众看不懂这些电影，那么他们就会放弃看电影，选择其他的娱乐方式。
如此一来，整个电影产业就会陷入困境，中国电影将彻底崩盘。”
说到这里许大茂拿起水杯喝了口水，今天实在是浪费太多口舌了。
啪啪啪啪啪~
王洋老厂长的掌声先一步响起，随后无论是赞同许大茂的观点或者是反对许大茂观点的人，都给面子的鼓起掌。
待掌声停止之后，王洋老厂长开口说道：“这就是你们所处位置不同，而有的不同想法。
你们这些导演始终拘泥于拍摄艺术片还是商业片。
而我们的许厂长关注的却是整个国内电影行业。
让我们再给许厂长这番话鼓鼓掌。”
哗啦啦~
会议室内又是一阵激烈的掌声。
“王叔，您这样我感觉我还真受不起。”许大茂苦笑着说了一句。
王洋老厂长却摇头说：“你这个做法是对的，应该让电影界对艺术片和商业片有一个较为直观的认识，一味地排斥商业片不是好事。”
两人正说话的时候，台下一位青年站起身，看着许大茂出声问道：“许厂长您好，我叫田壮。我想请问您，艺术片如果想要改变那应该怎么做？”
田壮？
许大茂意外的看了这个青年一眼，这可是五代导演中的代表人物之一。
稍稍想了想，许大茂让其坐下，然后开口说：“先前已经说过艺术片晦涩难懂，缺乏故事性、情节性，我觉得在不使艺术片沦为商业片的前提下，可以适度在艺术片中带着一些故事性。
不过这其中的度，就需要导演自己去把握了。”
这个问题回答完，台下另一个声音继续响起：“许厂长，好莱坞是资本主义，我们中国电影难道不应该向新现实主义、新浪潮学习吗？”
许大茂扫了一眼台下，没发现究竟是谁问出的这个脑残问题，他也没打算追根究底，省的自己跟着生气。
“这个问题问的简直没脑子，好莱坞是资本主义，那你们参加外国奖项的国家又是什么主义，你们学习的欧洲电影又是什么主义？
我也不问是谁问的这个问题了，免得我搂不住火，再次破口大骂。”
台下闻言一阵大笑，心里对许大茂的印象，从会议刚开始那个暴怒的厂长，已经变成一个真正懂电影的厂长。
实际他懂个......
经历过一次的事情，如果还不能总结出一些经验的话，直接死去得了。
许大茂继续说：“你们学习的欧洲电影，其中有一位叫莫里哀的剧作家曾经说过这么一句话，他说写作就像接客，一开始是为爱而写，然后为了朋友而写，最后为了钱而写。
这客观上反映出了一种艺术从业者的自嘲。
但是我却不认同这种观点，在我看来这就是无病呻吟。
我们电影工作者，尤其是你们这些导演，首先要做的应该是摆正自己态度才对。
有些事情不能你想怎么样就怎么样，没必要将商业片和艺术片，像是楚河汉界一样搞得泾渭分明。
电影界的评论家有几个是真正热爱电影的？
听他们的话，你这辈子注定坎坷。
因为你们自己给自己设置了根本就无法逾越的障碍。
如果你说你这辈子只拍艺术片，那我只能祝福你在你自己不给自己跪下的同时，还能把钱赚了。”
话都给这些人说到了这般地步，许大茂自觉已经够了，要真有那种油盐不进的煞笔，那他也没办法。
“今天这番话我已经足够清晰的表达出我的意思了，现在你们这些导演当中，有没有不想粘上你们所谓的商业片的，如果有请你站出来我会给你调动到其他电影制片厂。”
没有一个人有动静，就连在食堂吵架的张汉都老老实实的坐在自己的座位上。
许大茂满意一笑：“既然没有的话，从我们北影厂这两部电影之后，会让你们这些曾立志于拍摄艺术片的导演拍摄，到时候如果有人拒绝那就不是给你调动的事情了。”
再次声明之后，台下依旧没任何人起身。
“好了，今天的会议就到这里，食堂的所有工作人员留一下，其他人都散了吧。”
大会议室内立刻变得闹哄哄的，所有人都在讨论着许大茂给他们灌输的这一番话。
他们还不知道，许大茂不仅仅要给他们灌输，而且还要给整个国内灌输这种想法。
喜欢许大茂的妖孽人生请大家收藏：(www.2yq.org)许大茂的妖孽人生爱言情更新速度全网最快。